Lovesick Dreams

BB cream

2012-02-28T04:54:00.003-03:00

Olá coelhinhos!

Aqui é a Mah depois de década sem aparecer aqui, prometi posts, mas eu na verdade nunca tinha disposição e entusiasmo para escrever alguns, e só agora eu notei que só tenho feito posts chatinhos. Em todo caso, hoje eu venho falar de uma coisa que tem feito a cabeça da maioria das garotas e garotos, que algumas pessoas não vivem sem, e para outras é dispensável. Pode ser que para você seja bom, mas para mim, não adiante tanto. Estou falando do famoso BB cream, usado por ulzzangs, Gyarus, Lolitas, seus ídolos do J-music e K-music, o mundo inteiro está adotando o tal BB cream como favorito, e até substituindo a base comum pelo tal BB cream.

Okay, Mah... Eu já entendi que todo mundo quer o tal BB cream... Mas o que é isso?

Eu explico coelhinhos, eu explico.

BB cream vem de Blemish Balm, Blemish Base, Beblesh Balm. Originalmente formulado na Alemanha, ele vem se espalhando pelo mundo, começando ali pelo Sul da Ásia, e depois se espalhando gradualmente. Criado por dermatologistas para as pós cirurgias a laser, ajudava a deixar a pele em uma aparência melhor após cirurgias para acnes e problemas da pele. Após algum tempo, as celebridades que se submetiam a essas cirurgias descobriram o ‘milagre’ que era esse tal creme, sabendo disso, uma empresa coreana resolveu então popularizar o creme.

Existem várias versões de BB Creams, para peles oleosas, secas, mistas, para quem tem acne, para quem quer clarear a pele, para quem quer apenas brilho e controle de óleo no rosto, para cravos, as opções são infinitas. Alguns BB creams são feitos com base em óleo, outro com base em água, então se você quer sua pele sem parecer aquele papel do pastel, recomendo que comprem o com base em óleo.

Além desses milhões de fatores milagrosos, o BB cream pode fechar os poros e ter até cor, o que deixa com aquele aspecto de uma base bem fraquinha, mas ainda assim, cuidando dos problemas que você tem na pele, sem contar, que a maioria dos BB creams vêm com fator UV que protege sua linda pele do Sol e até mesmo da tela do computador.

Recentemente também está estourando os tais BB Creams para peles mais maduras, que adicionam mais cor e protegem daquelas rugas, é uma boa saída para as mulheres mais velhas que precisam da pele mais protegida. São aqueles que tem, na maioria dos casos, o maior fator de proteção UV.

Até mesmo algumas marcas ocidentais já têm seus próprios Blemish Balms, como a MAC.

Outras, mais orientais e famosas, como a SKIN79, Missha, Skin food, entre outras.

O bb cream nos dias de hoje é muito bem recomendado pela maioria das blogueiras por aí, e não são tão difíceis de achar, algumas lojinhas no Orkut já vendem, assim como outras várias lojas online.

Então, até a próxima, prometo postar mais rápido, mas também me ajudem com sugestões, tanto no twitter quanto por aqui. Podem me mandar mensagens me xingando pela demora, vou aceitar os xingamentos muito bem. Espero que tenham gostado do post, se eu me equivoquei em alguma coisa, me corrijam, por favor.

É só clicar~ Twitter; Facebook e mah-chan@hotmail.com.br (somente e-mails).

Bezos e até a próxima.

Anime Friends 2011 ( 16 e 17 de Julho)

2011-07-22T21:24:00.001-03:00

Olá coelhinhos da Mah!!! Quanto tempo né? Dois meses. Desculpem a pobre Mah por ter ficado tanto tempo sem postar, mas é que realmente não havia algo muito interessante para ser postado por aqui, portanto eu resolvi que como eu iria ao Anime Friends em São Paulo, resolvi que esse seria o post de quando eu voltasse.
Acabou que eu viajei com a Lalih linda e então combinei isso com ela mais direitinho, resolvendo postar fotos de alguns cosplayers. Caso não saibam o que é isso tem um post no blog sobre isto.

Então vamos ao que interessa, falaremos do Anime Friends que é o maior evento da América Latina. O lado bom é que quem você pretende encontrar, provavelmente se for do estado de São Paulo irá. O lado ruim é o preço, a fila, e o quanto é cheio. Poxa, Yamato, Trinta e cinco reais em um ingresso é uma facada no peito, se quem é de São Paulo já reclamou, imagina quem não é?

Em todo caso, não reclamo já que a organização e o espaço são bem melhores que as do Anime Family. Não se sabe o motivo já que os dois são feitos pela Yamato.

Fora isso, sempre há mais coisas, como mais estandes (que eu não tirei fotos porque sou muito esperta), mais salas temáticas para várias pessoas de vários gostos (e eu novamente sou muito esperta e não tirei fotos.)

Todo ano sempre há algum tipo de show internacional inédito, esse ano foi a vez do grupo M.O.V.E (depois faço um post falando deles) e a vez do Kaya (Idem.)

Além de vários cosplayers que eu e a Lalih achamos por lá, como eu resolvi fazer, tirei algumas fotos.

Mais fotos do show do Kaya (que eu tomei esporro da Staff) e dos cosplayers vocês podem achar no meu flickr *-*

Para fechar o post, eu e a Lalih em um restaurante Japonês no bairro da Liberdade (que eu esqueci o nome, depois pergunto pra Lalih)

Vocês podem me encontrar no twitter e no orkut, se adicionarem informem que são do blog.

Um beijo para os coelhinhos, espero que tenham gostado.

Cha-No-Yu [茶の湯]

2011-05-01T17:29:00.001-03:00

Olá felinos e felinas, acabou o clima de páscoa portanto sem coelhinhos. Então falaremos hoje de Chanoyu [茶の湯] ou cerimônia do Chá, é conhecida por seus mistérios que escondem tal cultura japonesa. O chanoyu ou Chado (pronuncia-se sadō) é uma tradição de quase quinhentos anos, e é o caminho no qual o Chado (literalmente, “o caminho do chá”, ou o caminho espiritual do chanoyu) se manifesta. Para o povo japonês é uma disciplina mental para conseguir chegar ao wabi (estado mental na qual a pessoa é calma e feliz, com profunda simplicidade).

O chanoyu foi introduzido no Japão por monges budistas da China, que, segundo eles o costume já existia há séculos. A prática começou em homenagem ao Bodhidharma, fundador do Budismo Zen, que deixou a índia para a china. A lenda diz que após um período de quase dez anos de meditação, Bodhidharma, vencido pelo sono arrancou as pálpebras com raivas, e, no mesmo instante, arbustos de chá brotaram no local. No entanto para os Samurais traçar o ritual de partilha de uma xícara de chá, que por sua fama de ter fortes laços familiares era de confirmar os fortes laços da família por conta da partilha do chá.

Seja qual for a origem o chanoyu ocupa hoje uma posição de destaque na sociedade japonesas, não importando qual seja ela. Cada uma das formas de cultura japonesa tem sua certa forma de estudo, sendo as flores, as pinturas, as lutas, entre outras várias formas que provavelmente eu não terminaria hoje de citá-las.

Chanoyu é o meio pelo qual os princípios do caminho do chá são manifestados, sendo uma forma de expressar o Budismo Zen, e suas formalidades aplicadas diariamente nos mosteiros.

Os encontros feitos com base no Chanoyu são chamados de Chakai (茶会), na forma simples no qual são servidos doces tradicionais e talvez o tenshin (aperitivo). Com toda a formalidade do Chanoyu os encontros são chamados de Chaji onde se inclui uma refeição formal e Koicha (Chá forte), um chaji completo pode durar cerca de quatro horas.

Para participar do chanoyu é necessário ter uma ampla noção da cultura japonesa e como portar-se na frente de japoneses, tornando isso um empecilho para os estrangeiros. È necessário no Chaji ter o cultivo do chá, vestimentas japonesas que seria nada mais nada menos que o Kimono, caligrafia, arranjo de flores, etiqueta, incensos. Fora os procedimentos que seriam formais. Mesmo participando como convidado em um Chaji é necessário saber gestos, frases, e como portar-se na frente dos outros ali presentes, até mesmo em se servir o estudo é aplicado.

Os princípios do chanoyu:

Jyaku (Tranqüilidade)

Sei (Pureza)

Kei (Harmonia)
Wa (Respeito)

Preciso de dicas para o próximo post, quero saber o que querem *-*

Para isso me mandem mention no twitter ou pelo orkutchi ~ Bezo ;*

Pedofilia No Japão.

2011-04-24T15:26:00.001-03:00

Olá coelhinhos! O maravilhoso mundo de Mah no Lovesick Dreams está de volta. O título é um tanto assustador, mas logo entenderão.

Não só no Japão, mas em alguns países da Ásia a pedofilia é vista como um ato normal, sendo que no Japão a pedofilia é mais reservada e mais censurada que nos outros países.

Nos países que seguem o islamismo a pedofilia já é aprofundada e com um quê de loucura, no meu ponto de vista. Lá meninas entre quatro e dez anos acabam perdendo a inocência, casando-se por volta dessa idade.

Alguns “maridos” esperam até que a “mulher” possa ter relações sexuais, por volta de nove anos segundo a visão deles. Mudando de continente rapidamente só para dar continuidade ao assunto, na África mais especificamente no Egito, meninas são abusadas e frequentemente têm os órgãos sexuais mutilados, sem generalizar pois não é sempre que isto ocorre.

Agora, nesse caso, o porquê disto?

É “simples”, um dos livros muçulmanos o Sahih Bukhari, diz que, Aisha, uma das esposas de Maomé, teria seis anos quando se casou com o profeta, e as primeiras relações íntimas ocorreram com nove anos. E não, a espera de três anos não fora por conta da idade, e sim por uma doença que a menina tinha.

Mas então, voltando ao assunto do título, a pedofilia legalizada no Japão.

Como já existe um post sobre as U-15 idol bem corriqueiro sobre, irei me aprofundar mais um pouco. Eu fui atrás de respostas, e as consegui.

No Japão a pedofilia é vista como algo “normal” sendo assim apenas procurado por quem deseja, e segundo os princípios, deveria ser algo guardado para si. Ou seja, não deveria ser expostos, deveria ser algo pessoal.

Muitas vezes meninas são vistas tirando fotos sensuais, mesmo com roupas, e as fotos acabam sendo facilmente vendidas e expostas na internet. Meninas em atos corriqueiros como, brincar em um escorregador usando saias e deixando com que a peça íntima apareça. Em outras situações meninas jogando bola na praia, usando biquínis. São fotos rotineiras que acabam fazendo sucesso na mão de homens mais velhos.

A legalização da Pedofilia acaba sendo algo relativo tendo como proibição qualquer coisa que tenha crianças de verdade em atos sexuais, sendo assim, criança em desenhos pode, mas crianças de verdade nuas, não.

DVDs e Books são facilmente vendidos com imagens de meninas bem jovens com no máximo quinze anos em cenas de parcial nudez, trajando peças íntimas e biquínis.

É muito empregado também nesse caso de pedofilia legalizada, o caso de Lolicon e Enjo Kosai (Angel kosai, ou “Anjo Sujo”).

Lolicon:

Nada mais é que um anime que meninas bem jovens são vistas nuas ou em relações sexuais com homens relativamente mais velhos ou com seus amiguinhos de escola. As leis japonesas respondem claramente que animes Lolicon não são proibidos, desde que não tenham crianças “reais”.

A cultura Lolicon é vista na maioria das vezes como encorajamento para a procura de pedófilos por crianças, mas os defensores afirmam que pelo contrário, os pedófilos acabam sendo desestimulados a procurar crianças, ficando apenas a observá-las em desenhos.

Os termos relacionados à Lolicon seria o Shota-con que só difere por conta de serem meninos, em vez de meninas. Também muito mau visto pela população com a possibilidade de ir à procura de crianças.

Enjo Kosai:

Seria uma prática comum do Japão onde garotas colegiais são frequentemente procuradas por homens mais velhos em busca de companhia e até favores sexuais, mesmo sendo raros os casos, e são pagas por isto.

As Enjo Kosais são inspiradas pelas Telekuras, que era mais um clube de Telefones do que um grupo de encontro. Homens pagavam uma taxa para entrar em uma sala onde conversava com mulheres, e poderiam até marcar encontros se desejassem. O mesmo ocorre com Merekura que são procuradas por e-mail.

A prostituição é proibida no Japão sendo assim, apesar do Japão ainda não ter aceitado o Enjo Kosai como prostituição por não ter favores sexuais explícitos, sendo eles raramente acontecendo com contato ao órgão sexual da garota. Sendo assim o Enjo Kosai não é proibido no Japão, a não ser que o pagamento por favores sexuais seja explícito. E também pela idade de consentimento variar entre Treze e Dezessete anos, o homem não é julgado por abuso sexual de menor.

Então a Mah fica por aqui, qualquer coisa me gritem pelo twitter ou pelo orkutchi~

Bezo ;*

Apresentação

2011-04-16T02:03:00.001-03:00

Olá estranhos que logo deixarão de serem estranhos.

Venho aqui me apresentar com todo carinho e atenção. Sou a Mah, a nova ajudante da Lalih.

Um belo dia, eu caminhava feliz e sorridente pelos meus históricos de web e logo lembrei de um blog, esse mesmo blog no qual vocês estão a ler. Lembrei que o lia sempre, e sempre via que a Lalih postava sozinha, mas aí eu vi o post recente e pensei "oras, eu posso tentar ajudar."

E comecei a escrever um post sobre algo que a Lalih ia dar continuidade antes lá em um dos posts sobre modelos asiáticas, as Gravure Idols.

Mandei o e-mail para Lalih dizendo que poderia ajudá-la e mimimimi, ela gostou do post e cá estou.

Para dar a amor, carinho e atenção. Já que ficarei aqui por um bom tempo, pelo menos é o que pretendo <3

Conversem comigo, e digam-me os posts que querem e os posts que não querem hn?

Obrigada e até a próxima!

Bezo!

Esclarecimentos.

2011-02-20T23:01:00.003-03:00

Olá a todos, ou olá a quem por acaso ainda lê isso aqui.
Eu já tentei de muitas formas conseguir voltar à ativa com esse blog. Não consegui quem me ajudasse, e não pude dar conta dos posts por causa dos estudos. Postar aqui leva tempo (não tenho mais tanto tempo livre como há 2 anos atrás), e eu não gosto de escrever matérias de qualquer jeito. Como eu amo muito desse blog, eu vou tentar começar de novo. Não posso prometer muitos posts, mas vou fazer tudo na medida do possível pelo carinho que eu tenho por muitas pessoas que sempre leram e comentaram nesse blog.
Ok?

Shimeji

2010-10-09T18:37:00.007-03:00

Os shimejis são programas para o Windows, na forma de mascotes que ficam andando e escalando a tela do seu monitor, entre outras coisas como carregar janelas inativas. O nome vem do cogumelo japonês shimeji, que se multiplica rapidamente, assim como os mascotes de multiplicam a cada espaço de tempo. Não há como conter a duplicação, quando você menos espera, eles já tomaram conta da sua tela inteira.

Existem também os mascots, que são menores que os shimejis e apenas perseguem a seta do mouse.

Há shimejis de uma variedade de personagens, principalmente de animes. São leves, cerca de 2mb, e é necessário ter o Java instalado no seu computador para eles funcionarem. É mais fácil achar alguns deles no Deviantart e no 4Chan, como não são muito populares.

Alguns personagens para download:
Hetalia:
http://www.mediafire.com/?ke0u6oxi6gwbl
Durarara!!:
http://www.mediafire.com/?s2373s8k08gh6
Kingdom Hearts:
http://www.mediafire.com/?s7p2jdy2ac4rc
Vocaloid:
http://www.mediafire.com/?s7p2jdy2ac4rc
K-ON(mascots):
http://www.mediafire.com/?93az7xhnopf63
Sailor Moon(mascots):
http://www.mediafire.com/?nf8i95r06g942
Vários:
http://charm-box.deviantart.com/blog/35252768/
http://www.megaupload.com/?d=MRGIPG7Z

O arquivo virá em uma pasta, então é só clicar no ícone "shimeji" (abaixo). Se quiser fechar o programa, é só clicar na última opção no ícone da barra de tarefas (no meu abaixo, os ícones são as bandeiras), ou se quiser que ele faça algo diferente, é só clicar na segunda opção (geralmente as opções não tem nome, são na forma de quadradinhos).

Desculpa pela ausência no blog, eu não o abandonei, mas o vestibular está me matando ):
Até a próxima!

Enakei

2010-08-26T22:39:00.006-03:00

O Enakei é um estilo de desenho coreano que provavelmente você já viu por aí, apesar de estar sendo popular há pouco tempo. Idealizado pela designer coreana Park Suran, são desenhos de meninas em estilo romântico, feitos no estilo do "ideal de beleza" coreano. É claro, não é difícil perceber quem elas se parecem e muito com as ulzzangs. Existem vários desenhos no estilo Enakei, mas a arte original de Park Suran tem nome, Jennie, personagem criada por Park para a menina pálida de olhos grandes que aparece em seus desenhos.
Mais informações e fotos você pode encontrar aqui: www.enakei.com

True Tears

2010-08-16T22:46:00.010-03:00

Eu raramente (ou nunca?) falo sobre animes específicos aqui, mas dessa vez resolvi escrever sobre um que é um dos melhores e mais bonitos que eu já vi. E claro, tem a Noe ♥. Vai ser difícil não dar spoiler, mas vamos lá.

True Tears é de 2008, e foi baseado numa visual novel (comentei sobre elas no último post) de mesmo nome. É um anime que se resume basicamente em drama e romance, e acabou não sendo muito popular. Embora não seja um anime perfeito (existem os clichês, claro), o design das cenas é excelente. True Tears possui um ótimo gráfico, com cores bonitas e rico em detalhes até com as cenas de fundo, coisa que nos animes geralmente não é dada tanta atenção.

O anime conta a história de Shinichiro Nakagami, um estudante do ensino médio que possui um grande talento artístico, gostando de criar livros de desenhos, o primeiro sendo dedicado à garota que ele gosta, Hiromi.

Yuasa Hiromi é uma garota órfã que mora na mesma casa de Shinichiro há um ano, quando foi adotada pelos pais dele, amigos do falecido pai de Hiromi. Ela é uma ótima aluna, boa no basquete e em fazer amizades, porém em casa se mostra retraída e quase não troca palavras com Shinichiro, demonstrando sempre que está a esconder algo. Hiromi é apaixonada por Jun, um garoto de outra escola que logo se torna inimigo de Shinichiro.

Isurugi Noe, irmã mais nova de Jun, é uma garota estranha que é considerada "amaldiçoada" por outros estudantes. Noe "abdicou de suas lágrimas" por um motivo, e admira a capacidade que os outros tem de conseguirem chorar. Shinichiro a encontra em cima de uma árvore e descobre que ela é quem andava cuidando das galinhas da escola, que ela coloca o nome de Jibeta e Raigomaru. Por achá-la estranha, ele acaba fazendo piadinhas e com isso ela o amaldiçoa, fazendo com que tudo na vida dele começasse a dar errado.

Como desculpas, Shinichiro faz uma galinha com uma caixinha de papelão e entrega a ela. Noe então começa a refletir e conversar com Shinichiro sobre várias coisas, como as pessoas podiam "voar", citando o exemplo das galinhas (e até tratando ele como uma, deixando-o bastante irritado), de como ela não possuía mais lágrimas pra chorar e sobre os próprios sentimentos. Shinichiro então resolve desenhar um livro sobre Jibeta e Raigomaru para Noe, e óbvio, a garota acaba se apegando muito a ele.

Há também o casal Miyokichi Nobuse, melhor amigo de Shinichiro, e Aiko Endou (Ai-chan), amiga de infância de Shinichiro, que acabam por completar o "pentágono amoroso" do anime.

Os personagens são carismáticos, sem tirar o mistério que há por trás deles, como Jun e a relação com a irmã, Aiko com Shinichiro e a esperança firme de Miyokichi em seu romance com Aiko. Noe é muito bem construída, tanto na sua parte mais dramática quanto na subjetividade de sua personalidade excêntrica e algumas vezes infantil. Depois dos 13 episódios dá até saudades de ouvir Noe cantar "Shinichiro no kutsu no soko ni mo aburamushi".

Ah, ok~ eu sou péssima em sinopses. Mas pra quem gosta de um bom anime de drama e quiser assistir em português: http://anbient.net/animes/true-tears
Até a próxima~

Visual e Light Novels

2010-08-16T13:59:00.007-03:00

Primeiramente, desculpa por eu não estar atualizando o blog com frequência, mas o Enem tá chegando, e vocês sabem como é~ ou não. Mas eu vou sempre avisar via fotolog/twitter quando eu for atualizar, ok? Então vamos ao que interessa.

Light Novel (ライトノベル) são romances com ilustrações a cada certo número de páginas. Significa "romance rápido" e é conhecido no Japão como "raito noberu" ou simplesmente "ranobe", que normalmente tem como público alvo jovens adultos e adolescentes e tratam de diversos temas. As ilustrações são em estilo anime/mangá. Pelo fato de serem "rápidos" são usados kanjis de nível mais simples (hiragana e katakana).
As light novels costumam ser publicadas como folhetins em jornais e revistas para depois serem encadernadas como livros. Algumas são publicadas pela internet ou até mesmo por celulares. Infelizmente elas são muito raras de serem traduzidas para outros idiomas.
Alguns animes e mangás famosos foram originalmente adaptações de light novels, como Full Metal Panic!, Slayers, Zero no Tsukaima, Toradora!, Spice and Wolf, Suzumiya Haruhi no Yuutsu e Durarara!!.

Visual Novel (ビジュアルノベル) é um gênero de jogos para videogames e pc muito famosos no Japão, no qual o jogador acompanha uma história por meio de textos, músicas e imagens no estilo anime. Podem ser sobre romance, terror, fantasia, etc.
O jogo se desenrola na vida dos personagens e diálogos, decidindo qual caminho o protagonista deve seguir de acordo com as escolhas do jogador, como casamento, etc., de modo a parecer um filme interativo com múltiplos finais. A maioria das visual novels para pc também possuem conteúdo hentai. Existem inúmeros animes baseados nestes jogos, como Air, Kanon, School Days, Clannad, True Tears, etc.

Kanto Matsuri

2010-08-01T17:02:00.006-03:00

O Kanto Matsuri ("festival dos postes de lanternas") acontece em agosto no Japão, em Akita, província localizada ao norte da ilha de Honshu. Esse festival tem a finalidade de agradecer e pedir por uma boa colheita de grãos, já que Akita é a área principal no cultivo de arroz. Nele os participantes equilibram até 46 lanternas montadas sobre um mastro de bambu com cerca de 10 metros de comprimento, os camados "kantos". Cada kanto pesa de 50-60kg, e requer muita força e anos de prática para equilibrá-los em um espaço aberto, ainda mais em um festival lotado. É ainda mais surpreendente saber que essas lanternas são equilibradas nos quadris, ombros e até na testa.

Com mais de 200 kantos, o número de lanternas chega a 10.000. Durante o dia e a noite, ao som de flautas e tambores os artistas demonstram suas habilidades.

Kpop groups [parte1]

2010-07-31T23:12:00.005-03:00

O kpop é muito parecido com a música pop americana, com o R&B e hip-hop, e com bastante apelo pela beleza dos integrantes, sendo o tipo de música mais comum na Coreia do Sul. Apesar de as boy e girlbands (também chamadas de Idol Groups) terem seu auge no mundo nas década de 80 e 90, na Coreia elas ganharam espaço definitivo e já fazem sucesso no mundo inteiro. Eu vou falar de algumas delas (não sei quantas partes terão esse post) e se quiserem dar sugestões(e correções), estou aceitando.

Wonder Girls (원더걸스)
Formado por 5 garotas selecionadas em audições, o Wonder Girls teve seu debut em 2007. Produzidas pela JYP Entertainment, suas integrantes atuais são SunYe, SoHee,YooBin, HyeRim e YeEun (SunMi deixou o grupo em janeiro de 2010 e HyunAh em julho de 2007 e atualmente está no grupo 4minute) com idades entre 17 e 21 anos.

Super Junior (슈퍼주니어)
Também conhecido com SuJu ou SJ, é uma boyband de 13 membros, que teve seu debut em 2005 pela SM Entertainment. São eles LeeTeuk, HeeChul, HanGeng, YeSung, KangIn, ShinDong, SungMin, EunHyuk, DongHae, SiWon, Ryeowook, KiBum e KyuHyun (ufa!). Cada um com o seu estilo, eles fazem o cara ideal pra cada tipo de garota. Por terem tantos integrantes, o Super Junior é divido em "sub-bandas", como o Super Junior M, voltado para o público chinês (M vem de mandarim), Super Junior T, que traz de volta o trot, estilo coreano da década de 80, etc.

SS501
Pronuncia-se "double s five oh one", e o nome tem um significado. SS é "super star" e os números 5, 0 e 1 significam "cinco membros unidos como um". Eles debutaram em 2005 com o single Warning e seus membros são Kim Hyun Joong (líder), Heo Young Saeng, Kim Kyu Jong, Park Jung Min e Kim Hyung Joon.

Kara (카라)
É um grupo da DSP Entertainment de 2007 formado por 5 garotas. O nome vem da palavra grega "chara", que significa doce melodia. Suas integrantes são Gyuri, Seungyeon, Hara, Nicole e Jiyoung.

A História de Sadako Sasaki

2010-07-26T02:02:00.005-03:00

Tsuru, em japonês, significa cegonha ou grou. São aves consideradas sagradas para os japoneses e chineses, sendo símbolo da juventude. Existe uma lenda que diz que se uma pessoa fizer mil origamis de tsurus, tem um desejo concedido pelos deuses. É costume no Japão levar papés de origami e tsurus quando se visita alguém doente, desejando que a recuperação seja mais rápida.

Sadako Sasaki tinha somente dois anos de vida quando a bomba atômica caiu sobre Hiroshima, em 1945. Ela vivia a cerca de dois quilômetros do epicentro da bomba, perto da Ponte Misasa. Sadako não se feriu, e teve uma infância normal até que em 1954, aos 11 anos e sendo uma boa atleta, ela ficou doente e foi diagnosticada com leucemia, a "doença da bomba atômica", devido aos efeitos da radiação.

A melhor amiga de Sadako, Chizuko Hamamoto, então contou para ela a lenda sobre alguém que fez mil tsurus de origami e assim teve seu desejo realizado. Com suas própias mãos, Chizuko lhe presenteou o primeiro tsuru que ela própria havia feito num papel dourado. Sadako tinha a esperança de que os deuses lhe concedessem o desejo de voltar a correr de novo. Pouco tempo depois de haver entrado no hospital, Sadako conheceu um menino a quem lhe faltava muito pouco tempo de vida também devido à leucemia. Sadako lhe animou a fazer o mesmo com os tsurus, mas o menino respondeu: "sei que esta noite morrerei".

A condição de Sadako continuava a piorar e então, teve de ficar no hospital, onde ela continuou a fazer os tsurus, até que que o papel estava se acabando. Ela usava qualquer pedacinho de papel que pudesse achar, incluindo as embalagens dos remédios e suas bulas e ela até ia aos quartos dos outros pacientes para pedir o papel dos embrulhos e cartões de melhoras que eles recebiam. Assim, Sadako pensou que não seria justo pedir a cura somente para ela e então passou a pedir também a cura para todas as vítimas das bombas atômicas e também pediu paz para o mundo.

Na manhã de 25 de Outubro de 1955, a família de Sadako pediu para que ela comesse algo e Sadako pediu chá com arroz e, após provar um pouquinho, disse "Está bom". Estas foram suas últimas palavras. Sadako morreu naquela mesma manhã, na companhia da família. Ela havia completado 644 tsurus de papel. Seus amigos da escola, depois do seu falecimento, chegaram a completar os 1000 tsurus em sua homenagem.

Estes mesmos amigos, junto com sua família, em 1958 ajudaram a construir um monumento em homenagem a Sadako, no qual a estátua dela aparece segurando um tsuru dourado nas mãos, no Paque Memorial da Paz, em Hiroshima, aonde chegam milhares de origamis de tsurus todos os dias, vindos do Japão e de outros países. É um monumento que também é dedicado a todas as crianças que morreram por causa das bombas atômicas de Hiroshima e Nagasaki.
Ao pé da estátua de Sadako Sasaki há uma placa que diz:
Este é nosso grito.
Esta é nossa prece.
Paz no mundo.

Tamagotchi

2010-07-25T18:35:00.006-03:00

Olá pessoas, devem ter sentido falta de posts aqui ): Bem, eu estou de férias, fui viajar e não tenho muito tempo pra postar, infelizmente. Não deu certo essa coisa de ajudantes, então eu vou ter que me virar sozinha mesmo. Mas sempre que eu puder, venho trazer mais coisas sobre a terra do Sol Nascente e derivados.

Dessa vez eu vou falar sobre um brinquedo que muita gente teve quando era mais novo (eu tive milhares). O Tamagotchi (たまごっち) é um animal de estimação virtual que existe há anos, pra ser mais exata, ele foi inventado em 1996 por Aki Maita, no Japão. O nome vem da palavra japonesa "tamago" (たまご), que significa "ovo" em japonês, junto com a palavra "watch" (relógio, em inglês). Um tamagotchi é um pequeno computador em forma de ovo com uma interface de três botões, onde existe um animal digital que você pode interagir com funções básicas, como comida, saúde, jogos, disciplina, luz e atenção. Quando uma dessas obrigações é esquecida, ele apita, e se não for atendido, pode morrer. )':

A partir de 2005 foram criados Tamagotchis mais avançados. Os modelos atuais vem em vários formatos, também com uma maior quantidade de botões. Eles também possuem a função de conexão, são capazes de se comunicar por infravermelho com outros Tamagotchis para desenvolver amizades, trocar presentes, compretir em jogos e até ter filhotes.

Sera Fuku

2010-07-09T12:33:00.007-03:00

Sera fuku (制服) ou Seifuku são os uniformes escolares do Japão, tanto para escolas públicas como privadas. São muito famosos em animes/mangás. Sera fuku vem de Sailor fuku, literalmente, uniforme de marinheiro, que consiste em uma blusa no estilo da marinha com um lenço, saia de pregas e meias compridas. Foi introduzido nas escolas no século 20, baseado no uniforme da marinha britânica.
Os uniformes mudam de acordo com a escola, e pode-se saber o nível de uma escola pelos seus uniformes. As melhores escolas possuem os uniformes mais bonitos. Durante o verão, a blusa do uniforme muda para uma camisa branca (que os adolescentes detestam e por isso continuam a usar as roupas de inverno, blazer com saia para as meninas). As meninas costumam encurtar bastante as saias e usar o uniforme não só na escola, mas também para sair.

Durante a infância, além do uniforme as crianças usam bonés coloridos para evitar acidentes de trânsito, já que costumam ir pra casa sozinhas ou em grupos com outras crianças.

O sera fuku é um item de fetiche no Japão, usado até por moças adultas para ficarem mais atraentes (como as kogyaru). Roupas de segunda mão de estudantes são vendidos em lugares conhecidos como burusera, onde buru é o termo japonês para "calcinha" e sera, "sailor". Há homens que perseguem colegiais para tirar fotos de suas saias curtas, mas as leis do Japão dificultam isso.
Os chamados gakuran ou tsumi-eri são os uniformes para os garotos, mas também são os do ginásio usados pelas meninas. A cor normalmente é preto ou azul marinho e são baseados nos uniformes militares.
No final do ano, se um garoto gosta de uma garota, ele dá a ela o segundo botão de cima do uniforme pois é o botão mais próximo do coração.

Hanabi Taikai e o Tanabata

2010-07-09T02:12:00.007-03:00

O Hanabi Taikai (花火大会) é o festival de fogos de artifício realizado em todo o Japão durante o verão, principalmente às margens do rio Sumida. Os fogos de artifício fazem parte da cultura japonesa, e os japoneses participam do festival usando yukata, um tipo leve de kimono usado por homens e mulheres.

A utilização da pólvora no Japão iniciou-se no século 16 para uso exclusivo militar. Em 14 de Abril de 1512, foi registrado a utilização da pólvora para fogos de artifício por missionários portugueses em uma catedral na cidade de Oita, assim dando ínicio a utilização da pólvora em comemorações festivas.
Em 1648, o Xogunato ordenou que o disparo de fogos de artifícios fossem feitos apenas no rio Sumida e proibindo-o no resto do país. No período pós-guerra em 1948, o Hanabi Taikai foi novamente liberado reiniciando a tradição que dura até os dias atuais.

O Tanabata (七夕) também é um festival, creio que já tenha falado dele por aqui, pois é a origem do dia dos namorados chinês. Vem de uma antiga lenda que conta a história da princesa Orihime, que morava próximo da Via Láctea. Um dia, Tentei, o "Senhor Celestial" e pai de Orihime apresentou-lhe o rapaz Kengyu, o "pastor do gado", para que fosse o par dela. Porém quando Orihime e o rapaz se apaixonaram, acabaram esquecendo de suas tarefas diárias e viviam só para o amor. Indignado, Tentei separou-os, obrigando a ficarem em lados opostos da Via Láctea. Porém, vendo a tristeza de sua filha, o Senhor Celestial acabou por permitir que eles se encontrassem, porém somente uma vez por ano, no sétimo dia do sétimo mês do calendário lunar. Na mitologia japonesa, Orihime é a estrela Vega e Kengyu a estrela Altair, que só podem ser vistas da Terra uma vez por ano, juntas.

O festival do Tanabata é uma das maiores festas populares do Japão, realizado em várias cidades há mais de 1150 anos. As ruas são enfeitadas com ramos de bambu com enfeites de papel colorido que simbolizam as estrelas. Os tanzaku são pequenos papéis onde as pessoas escrevem seus pedidos e os penduram nos ramos de bambu.

Fonte

Enka

2010-07-06T12:27:00.008-03:00

Enka é um estilo de música japonesa iniciado no pós-guerra, na era Meiji. O enka (演歌, onde 演- atuar, 歌- canção) é uma mistura dos sons orientais com os ocidentais. No início, o enka era uma forma de música de protesto ou divulgação da política. As músicas são tristes, e falam sobre problemas amorosos, lágrimas, separação, saudades, etc. Os cantores de enka conseguem passar esse sentimento ao público, pois cada canção é interpretada com uma notável emoção.
Os instrumentos ocidentais fundem-se com os orientais, como o koto e os tambores de taiko, para formar um som único. Existem subgrupos no enka, para homens e para mulheres: yonanuki menor, que é o estilo mais emocional, quase melancólico, cantado pelas mulheres. O yonanuki maior são as músicas cantadas pelos homens, mais calmas e com ênfase na voz grave.

O auge do enka foi nos anos 50, com o cantor Hachiro Kasuga (falecido em 1991), sendo mais apreciado pelos mais velhos. O enka não sofreu grandes modificações, mas foi incorporado em outros estilos musicais, como o jrock. Os concertos tradicionais de enka ainda trazem os cantores vestidos com kimonos, à maneira tradicional. Alguns dos cantores de enka recentes atingiram ao público mais jovem.

Cantor revelação de 2008, Jero é o único cantor de enka afro-americano da história. Ele começou a cantar com 6 anos de idade, influenciado pela avó japonesa Takiko. Fluente em japonês, o qual estudou durante a escola e universidade, Jero passou a morar no Japão e se naturalizou japonês. Seu estilo incomum para um cantor de enka - ele usa roupas de hip hop, embora sua gravadora tenha achando inadequado - parece ter chamado a atenção não só dos japoneses, mas também sua bela voz.

Karen Nikki tem 16 anos, também é uma cantora de enka e debutou há pouco tempo. Ela tentou entrar em um grupo de jpop, mas acabou seguindo os passos do enka.

Onmyouza é uma banda de metal com grande influência da música enka, como se pode perceber na voz da Kuroneko. A banda utiliza cenários e músicas que mostram as tradições japonesas, como Onis e Youkais, e sempre usando kimonos.

Bihaku

2010-06-28T14:44:00.010-03:00

Há alguns anos atrás o Japão presenciava uma mudança radical no estilo das japonesas. Em Tokyo, o que mais se via eram as meninas super bronzeadas, com maquiagens exageradas, cabelos loiros e minissaias, que viviam penduradas em seus celulares. Elas eram as ganguros, ou "faces negras", que estavam dispostas a se destacar na multidão e fizeram um grande sucesso com seu jeito extravagante e o bronzeamento artificial.

Como no Japão a moda muda a cada dia, logo as ganguros sumiram de cena, restando muito poucas. Na atualidade o que se vê é um estilo antigo, mas que parece ter voltado com força total: o bihaku.
Bihaku significa "beleza branca", e os adolescentes e adultos japoneses gastam cada vez mais para atingir a cor ideal de porcelana. Usam chapéus pra se proteger do sol e até luvas que cobrem os braços - isso no verão. Também se entopem de pílulas para "embranquecer", chamadas de Kyusoku Bihaku, que inibe a produção de melanina. Como resultado, a pele das adolescentes japonesas é 10% mais clara do que no começo dos anos 90. Para as mulheres na casa dos 30 anos, a diferença é de 20%.

O termo bihaku foi criado no início dos anos 90 por Sonoko Suzuki, uma famosa esteticista japonesa que acabou por criar a moda. Ela era satirizada em programas, que a comparavam com um fantasma. Mesmo antes da aparição desse termo, nos tempos antigos do Japão a pele clara era mais que um capricho - era um símbolo de status. A pele natural dos japoneses é amarelada ou avermelhada, um moreno claro, como a dos chineses. A pele dos coreanos tende a ser mais clara, porém a dos filipinos e tailandeses costuma ser moreno escuro. Há um preconceito notável contra o último grupo, incluindo os indianos. Aliás, na Índia, onde predominam as peles mais escuras, há concursos de beleza onde se avalia a pele das indianas. Ganha aquela que for mais clara.
Sonoko Suzuki
No japão feudal, a pele morena era considerada cor de pessoas com status inferior, os pobres, pois trabalhavam no sol (trabalhadores rurais). Os habitantes do sul do Japão eram os mais atingidos pelo preconceito, pois é a região menos desenvolvida e mais atingida pelo sol.
A cor branca era desejada pelos nobres japoneses, que só saíam de casa com as tradicionais sombrinhas de papel. É aí que surgiu o ideal da maquiagem branca das gueixas - para demonstrar um status social que, na maioria das vezes, não possuíam.

O verão no Japão é bastante quente - pode chegar aos 40ºC assim como no Brasil, mas ao invés das japonesas diminuírem as roupas por causa do calor, elas usam ainda mais para se proteger do sol: blusas de mangas compridas, luvas, viseiras e calças compridas. Este não é um mau costume, visto que o Japão tem uma das menores incidências de câncer de pele do mundo. É costume usar menos roupas no inverno do que no verão, por isso é comum ver adolescentes japonesas de minissaia caminhando pela neve.

SuG

2010-06-23T15:03:00.005-03:00

SuG (サグ) é uma banda japonesa de Oshare kei que pertence à gravadora IndiePSC, uma divisão da PSCompany. Foi formada em 2006 pelo vocalista Takeru, os guitarristas Masato e Yuji, Shouta como baixista e Mitsuru como baterista. Shouta saiu da banda em 2007, sendo substituído por Chiyu, e Mitsuru saiu em 2009, sendo substituído por Shinpei.

SuG tem um rock alegre e animado, com músicas "chiclete" e uma personalidade impossível de não ser notada. Outro destaque são ps PVs coloridos e dançantes~ Sem contar no sorriso lindo do Takeru que dá vontade de sorrir junto *-*

Dou casa, comida e roupa lavada <3

A popularidade da banda cresceu muito no final de 2007, pela participação no J-rock Invasion, na Alemanha e o lançamento do mini-álbum I SCREAM PARTY.

Doll Fair em Seoul

2010-06-23T13:20:00.009-03:00

A Seul Doll Fair é uma exposição de bonecas anual coreana que dura 12 dias. Lá são exibidas inúmeros tipos de bonecas, incluindo Blythes, ursos de pelúcia, ball-jointed dolls, Barbies, etc. A maioria dos visitantes são adultos com seus filhos. Há oficinas de arte, onde pais e filhos aprendem a fazer ursos de pelúcia e a montar ball-jointed dolls.

2ne1 *--*

A História de Hachiko

2010-06-23T02:03:00.006-03:00

Hachiko (ハチ公), conhecido no Japão como Chuken Hachiko, ou "O fiel cão Hachiko", foi um cão da raça Akita, que até hoje é lembrando pela lealdade ao seu dono.

Hachiko foi trazido a Tokyo por seu dono, o professor Ueno Hidesaburo, em 1924. O professor Ueno, que sempre foi um amante de cães, nomeou-o Hachi (Hachiko é o diminutivo de Hachi) e o encheu de amor e carinho. Hachiko acompanhava Ueno desde a porta de casa até a não distante estação de trens de Shibuya retornando para encontrá-lo ao final do dia. A visão dos dois, que chegavam na estação de manhã e voltavam para casa juntos na noite, impressionava profundamente todos os transeuntes. A rotina continuou até maio do ano seguinte, quando numa tarde o professor não retornou em seu usual trem, como de costume. A vida feliz de Hachiko como o animal de estimação do professor Ueno foi interrompida por um acontecimento muito triste, apenas um ano e quatro meses depois.

Em 21 de Maio de 1925, o professor Ueno sofreu um derrame súbito durante uma reunião do corpo docente e morreu, e assim nunca mais pode voltar para a estação onde Hachiko ainda o estava esperando. A história diz que na noite do velório, Hachiko, que estava no jardim, quebrou as portas de vidro da casa e fez o seu caminho para a sala onde o corpo foi colocado, e passou a noite deitado ao lado de seu mestre, recusando-se a ceder. Outro relato diz como, quando chegou a hora de colocar vários objetos particularmente amados pelo falecido no caixão com o corpo, Hachiko pulou dentro do caixão e tentou resistir a todas as tentativas de removê-lo.

Depois que seu dono morreu, Hachiko foi enviado para viver com parentes do professor Ueno, no leste de Tokyo, mas ele fugiu várias vezes e voltou para a casa em Shibuya. Após um ano de fugas ele foi dado ao ex-jardineiro do Professor Ueno, que conhecia Hachi desde que ele era um filhote. Mas Hachiko fugiu daquela casa várias vezes também. Todo dia ele ia e procurava a figura do professor Ueno entre os passageiros, saindo somente quando as dores da fome o obrigavam. E ele fez isso dia após dia, ano após ano, em meio aos apressados passageiros. Hachiko esperava pelo retorno de seu dono e amigo.

A figura permanente do cão à espera de seu dono atraiu a atenção de alguns transeuntes. Muitos deles, frequentadores da estação de Shibuya, já haviam visto Hachiko e o professor Ueno indo e vindo diariamente no passado. Percebendo que o cão esperava em vão a volta de seu mestre, ficaram tocados e passaram então a trazer petiscos e comida para alivar sua vigília.

Por 10 anos contínuos Hachiko aparecia ao final da tarde, precisamente no momento de desembarque do trem na estação, na esperança de reencontrar-se com seu dono.

Hachikō finalmente começou a ser percebido pelas pessoas na estação. Naquele mesmo ano, um dos fiéis alunos de Ueno viu o cachorro na estação e o seguiu até a residência dos Kobayashi, onde conheceu a história da vida de Hachiko. Coincidentemente o aluno era um pesquisador da raça Akita e na época haviam apenas 30 Akitas puro-sangue restantes no país, e um deles era Hachiko. O antigo aluno do Professor Ueno retornou frequentemente para visitar o cachorro e durante muitos anos publicou diversos artigos sobre a marcante lealdade de Hachiko. Em 1934 foi erguida uma estátua de bronze de Hachiko, um ano antes de sua morte.

A fama repentina de Hachiko fez pouca diferença para a sua vida, pois ele continuou exatamente da mesma maneira como antes. Todo dia, ele partia para a estação de Shibuya e esperava lá pelo Professor Ueno para voltar pra casa. Como Hachiko envelheceu, tornou-se muito fraco e sofria de problemas no coração. Na madrugada de 8 de março de 1935, com idade de 11 anos,ele deu seu último suspiro em uma rua lateral à estação de Shibuya. A duração total de tempo que ele tinha esperado, saudoso, seu mestre, foi de nove anos e dez meses. A morte de Hachiko estampou as primeiras páginas dos principais jornais japoneses, e muitas pessoas ficaram inconsoláveis com a notícia.

Seus ossos foram enterrados em um canto da sepultura do professor Ueno (no Cemitério Aoyama, Minami-Aoyama, Minato-ku, Tokyo), para que ele finalmente se reencontrasse com o mestre a quem ele havia ansiado por tantos anos. Sua pele foi preservada, e uma figura empalhada de Hachiko pode ainda ser vista no Museu Nacional de Ciências em Ueno.

Todo dia 8 de março é realizada uma cerimônia solene na estação de trem, em homenagem à história do cão leal.

Post sugerido pela Caah, obrigada ♥

Fonte

Seiyuus

2010-06-18T13:16:00.006-03:00

Seiyuus (声優) são os dubladores japoneses de animes, games e TV.
O Japão produz cerca de 70% das séries animadas no mundo, devido a isso a profissão é muito valorizada por lá, onde existem cerca de 130 escolas para seiyuus. Também há várias agências de emprego e caçadores de talentos. Alguns alcançam fama nacional e internacional, sempre lembrados pelos personagens para quem emprestaram a sua voz.

A carreira costuma começar cedo, então as escolas de seiyuu são frequentadas como uma espécie de universidade, logo após o colegial. Poucos seiyuus fazem faculdade de teatro ou algo relacionado, e acabam por empenhar-se completamente na carreira. Os mais famosos viram verdadeiros artistas, como a seiyuu e cantora Mizuki Nana, que é considerada a mais popular do Japão. Ela foi a primeira seiyuu a ter um disco no topo de vendas da Oricon e também é apresentadora do programa Music Japan. Seus papéis mais conhecidos são como a fofíssima Hinata Hyuga de Naruto, O Wrath (Ira) de Fullmetal Alchemist e Moka Akashiya de Rosario + Vampire.

Existem aproximadamente 1600 seiyuus no Japão, é uma profissão bastante disputada. Os seiyuus menos famosos precisam arranjar serviços temporários para sobreviver. Cerca de 80% deles não consegue viver apenas dessa profissão. A quantia do salário é relacionado ao tamanho do papel (personagem) que se faz no anime ou game, e geralmente os maiores papéis são reservados aos veteranos. Existem poucas exceções, como a iniciante Omigawa Chiaki, de 20 anos, que faz a voz da Moka em Soul Eater.

Embora beleza não seja necessária, as seiyuus femininas famosas são as mais bonitas, como Yui Horie (Yuuki Cross de Vampire Knight, Jeanne de Shaman King e Naru Narusegawa de Love Hina) e Aya Hirano (a Reira de Nana, Haruhi de Suzumiya Haruhi no Yuutsu e Konata Izumi de Lucky Star).
Algumas músicas de animes são cantadas pelos próprios seiyuus dos personagens. Como por exemplo Rie Tanaka, cujo trabalho mais lembrado é a Chii de Chobits.

Os homens seiyuus possuem uma carreira mais discreta, mas ainda assim reconhecida. Por exemplo, a voz de Yamaguchi Kappei pode ser ouvida em grandes papéis, como Inuyasha, Ranma e L (Death Note). Provavelmente as fãs de yaoi o lembram como Sakuma Ryuichi de Gravitation. Não é raro as mulheres seiyuus fazerem os papéis masculinos, como Nozawa Masako, que faz a voz de Son Goku em Dragonball ou Romi Paku e Rie Kugimiya, respectivamente Edward e Alphonse Elric em Fullmetal Alchemist. Aliás, Romi Paku é famosa justamente por fazer papéis masculinos: é dela a voz de Naruto, Tao Ren de Shaman King e Hitsugaya Toushirou de Bleach.

Beijos, até a próxima :3

Mangakás - Motomi Kyousuke

2010-06-15T21:25:00.012-03:00

Motomi Kyousuke (最富キョウスケ) é um mangaká de shoujo. Ele pode não ser muito famoso, mas possui um jeito único de contar histórias. Afinal, ele é um homem que escreve shoujos, geralmente escritos por mulheres. Como mangakás costumam esconder a verdadeira identidade, ele costuma se retratar numa caricatura com bigodinho. Suas histórias são frequentemente publicadas na revista mensal Betsucomi. Infelizmente nenhuma delas foi adaptada para anime.
As histórias de Kyousuke costumam ser shoujos leves, onde se enquadram comédia, romance, vida escolar e um pouco de drama. O traço é muito bonito e caprichado. Os comentários do autor nos mangás também são engraçados, como "não gosto de protagonistas peitudas", "todos os meus personagens são idiotas" ou "é tão difícil desenhar o cabelo do Kurosaki que eu queria que ele ficasse careca" (fato que o "Fique careca, Kurosaki" é uma das frases preferidas no mangá Dengeki Daisy). Pelo fato de ser contado por um homem, não vá esperando um shoujo meloso, tudo é muito direto e com linguagem popular. As cenas de romance são fofas, porém mais realistas.(clique para aumentar)

"Se as minhas histórias podem te tocar, te fazer rir, esquecer as coisas infelizes, ou mesmo dar-lhe um sentimento de 'bom trabalho!', então eu vou ficar muito, muito feliz!" - Motomi Kyousuke.

Então, vamos aos mangás:Beast Master foi o mangá que me fez amar Motomi Kyousuke. É bem curto, sendo apenas 7 capítulos e 2 extras que não tem relação com a história. É basicamente comédia e romance. Yuiko é uma adolescente de 17 anos que ama animais, mas os animais fogem dela como se não houvesse amanhã. Leo é um garoto misterioso que todos tem medo por causa de sua aparência assustadora e possui uma afinidade com os animais que deixa Yuiko morrendo de inveja. Eles acabam se tornando amigos, porém Leo se comporta como um animal selvagem quando vê sangue, e só Yuiko consegue "domá-lo" e perceber o lado mais doce de Leo.
Donwload
Ler online (em inglês)
Dengeki Daisy é o trabalho mais recente de Kyousuke e também um dos mais conhecidos. A história é sobre Teru, que perdeu seu irmão mais velho e único parente. Antes de morrer ele lhe deu um celular que é conectado a "Daisy", dizendo que era uma pessoa que a apoiaria caso algo de ruim acontecesse. Com o passar do tempo ela se apaixona pelos emails do "Daisy", ao mesmo tempo que começa a gostar de Kurosaki, o zelador da escola, que a trata como uma serviçal. Ainda estou lendo esse mangá, mas é muito engraçado e romântico, principalmente as cenas entre Kurosaki e Teru. Super recomendo ♥
Download
Ler online (em inglês)

Purikyuu conta a história de Anna, uma bailarina, que foi convencida por sua amiga a entrar no clube de kyudo (arco e flecha), mas o presidente do clube é ninguém menos que o rival de infância de Anna, Jinnai. Agora ela tem que provar para Jinnai que possui um talento natural.
Download

Penguin Prince e Seishun Survival são dois mangás compostos por oneshots.
Donwload (Penguin Prince)
Donwload (Seishun Survival)

Otokomae Beads Kurabu é sobre Oikawa Ibuki, que é um tipo de garota "muito máscula". Para encontrar sua alma gêmea ela decide se comportar como uma dama em sua nova escola. Porém, quando estava salvando um cachorrinho de um modo extremamente heróico ela é vista por um cara rodeado de corvos (!) e a imagem de menina delicada vai por água abaixo. Possui apenas um volume, e é comédia pura :3
Download

Espero que tenham gostado, até a próxima =*

Dia dos namorados.

2010-06-13T17:02:00.018-03:00

Em alguns países asiáticos, o dia dos namorados é derivado do tradicional "Valentine's Day" americano, mas com suas diferenças. No Japão esta data começou a ser comemorada no dia 14 de fevereiro, em 1936, como uma estratégia de marketing. É o dia em que as garotas (somente as garotas!) dão chocolates e declaram o seu amor ou simplesmente presenteiam alguém querido. Existe o "honmei-choco", que é o chocolate dado para o amado, mas não comprado, é geralmente feito pela garota para torná-lo mais especial. O outro é o "giri-choco", ou chocolate de obrigação, que é oferecido aos colegas de trabalho e familiares como uma forma de agradecimento.

Na China, a diferença é ainda maior. O dia dos namorados é chamado de Qi Xie Jie e acontece no dia 7 do sétimo mês lunar do calendário chinês. Vem de uma lenda chinesa onde a sétima filha do imperador do Céu se apaixona por um vaqueiro órfão (?) que possui um boi mágico (?), porém o imperador os separa, mandando a filha para uma estrela chamada Vega, e o vaqueiro para a estrela Altair. Eles são autorizados a se encontrarem somente uma vez por ano, no sétimo dia do sétimo mês lunar. Por isso que além de chocolate (o melão também é um presente muito valioso), é comum as garotas receberem vaquinhas de pelúcia. Se no dia dos namorados chover, ele não é comemorado.

Na Coreia do Sul o dia dos namorados é comemorado dia 14 de fevereiro, e tem as mesmas características do dia dos namorados do Japão. Só que lá além do "Valentine's Day" também existe o Black Day, ou "dia negro", para os solteiros de plantão, comemorado no dia 14 de abril. Nesse dia eles "comemoram" com amigos na mesma situação, comendo um macarrão de cor escura chamado Jajang, daí o nome Black Day. Aliás, na Coreia do Sul cada dia 14 do mês é celebrado algum tipo de festa de casais.

14 de janeiro - Diary's Day, nesse dia os casais trocam diários para que possam escrever todas as suas aventuras durante as férias. Q
14 de fevereiro - Valentine's Day.
14 de Março - White Day (logo abaixo).
14 de abril - O Black Day, dos solteiros.
14 de maio - Rose's Day, onde os casais trocam rosas.
14 de junho - Kiss' Day, onde os casais se beijam. Hein? Mas nesse dia é liberado o beijo em público, coisa que não é normal nos outros dias.
14 de julho - Silver's Day, nele os casais trocam jóias, normalmente anéis, para confirmar o seu amor.
14 de agosto -Green Day, que é uma paródia do St. Patrick's Day irlandês. Os casais vestem verde e bebem Soju, uma espécie de whisky quem vem em uma garrafa verde.
14 de setembro - Photo/Music Day, os casais dão um ao outro CDs de suas bandas favoritas, vão pra karaokes e saem tirando fotos por todos os lados.
14 de outubro - Wine's Day, os casais bebem vinho juntos.
14 de novembro - Movie Day, os casais veem filmes juntos.
14 de dezembro - Hug Day, onde os casais se abraçam para expressar o seu amor e comemorar que é o último mês do ano com esses dias melosos sem sentido.

Existe também o Pepero's Day, no dia 11 de novembro, onde os amigos e amantes trocam doces, presentes e o tal Pepero, que é um biscoito de chocolate parecido com o Pocky japonês. Aliás, na Coreia existem vários "feriados" inúteis, há até um dia do bacon. Sério.

Mas é claro que o consumismo e o marketing não ia perder mais uma grande chance. Por isso em foi criado o White Day (ホワイトデー ou "dia branco"), exatamente um mês após o Valentine's Day, no dia 14 de março. Nele os homens retribuem o chocolate que receberam das garotas (costumam retribuir com marshmallows ou chocolate branco, daí o nome), porém com chocolates mais caros (alguns até fazem "bicos" pra conseguir dinheiro para um presente mais caprichado). Vale o mesmo pros casais gays, porém eles trocam presentes nos dois dias. O White Day é comemorado tanto na China e Coreia quanto no Japão.

Fãs japoneses da Lady Gaga

2010-06-09T03:01:00.010-03:00

Confesso que não sou fã da Lady Gaga e as poucas músicas que eu conheço são aquelas que me perseguem nas rádios onde quer que eu vá. Que ela tem um visual irreverente (e as vezes assustador) todos sabem, mas e quando esse visual é imitado por seus fãs ainda mais irreverentes?
Essas fotos são de fãs que foram nos dois shows esgotados em Yokohama Arena, perto de Tokyo. A criatividade dos jovens japoneses influenciou Lady Gaga ou foi o inverso?
Todos os créditos das imagens para o maravilhoso Tokyofashion.com.